Разгар сезона в Севастопольском театре Юного зрителя. Три дня подряд – 18, 19 и 20 ноября дают премьеру – спектакль «Последний срок» по одноименной повести писателя Валентина Григорьевича Распутина. Режиссер-постановщик – Семён Михайлович Лосев. Это третья постановка известного в России театрального режиссера на сцене Севастопольского ТЮЗа. На репетиции спектакля побывала и наша съемочная группа.
На два с половиной часа зритель погружается в атмосферу сибирской деревушки 1968-го года. На сцене – деревянные срубы русской избы, нетронутые современностью, простые и незамысловатые предметы быта – деревенская утварь, рукомойник и лавки. В таком незамысловатом быту и происходит основное действие драмы «Последний срок» – старуха Анна перед смертью собирает у своей кровати всю свою большую семью.
ЛЮДМИЛА ОРШАНСКАЯ, художественный руководитель Севастопольского театра юного зрителя:
«Последний срок у старухи Анны – последние дни ее жизни, но это и последний срок у персонажей, которые в этом спектакле. Для них – это какой-то такой нравственный момент, когда они могут еще попытаться что-то в себе изменить. Пробудить что-то, чтобы достойно свою маму проводить. Чтобы заглушить в себе какие-то негативные, эгоистические, безнравственные поступки в момент ухода мамы из жизни»
У спектакля «Последний срок» интересная севастопольская история. 38 лет назад его в этой же самой инсценировке уже представлял на сцене театра имени Луначарского тогда еще молодой постановщик, а сейчас известный во всей России театральный режиссер Семен Михайлович Лосев. «Последний срок» тогда имел огромный успех, севастопольские театралы старшего поколения и по сегодняшний день помнят о его блестящих исполнительницах Светлане Федоровне Рунцовой, Клавдии Васильевне Волковой, Валентине Алексеевне Афониной.
СЕМЁН ЛОСЕВ, режиссёр-постановщик спектакля «Последний срок»:
«Странно очень: город, который привык либо к грандиозным зрелищам (типа «Гибели эскадры», который до меня Товстоногов ставил здесь), либо к очень ярким развлекательным спектаклям. И мы рискнули поставить «Последний срок», вот в этой инсценировке. И вдруг, вот, вроде бы, против моды, но тогда это попало в город. Очень важно, знаете, попасть в город – вот попасть»
Собственную инсценировку Семен Михайлович Лосев отправил на прочтение самому автору – Валентину Григорьевичу Распутину. И он ее одобрил. «Может выйти серьезный спектакль, на что и благословляю Семена Михайловича Лосева и его помощников» – ответил писатель.
СЕМЁН ЛОСЕВ, режиссёр-постановщик спектакля «Последний срок»:
«Я Распутину обещал одно, что по линии совести пройдет спектакль. Вот, по линии совести актеров и зрителей. Мы попробуем достучаться»
У Семена Михайловича «Последний срок» – любимая пьеса, которую он решил вновь представить на суд современности. Примет ли город ее вновь режиссер не знает, но твердо уверен, что классика – это всегда современная пьеса на историческую тему.
СЕМЁН ЛОСЕВ, режиссёр-постановщик спектакля «Последний срок»:
«Это современная пьеса на историю 1968-го года. Но вот попадет ли она, найдет ли она такой отклик, время-то стало циничное. Сейчас такие катастрофы происходят, ну кого может заинтересовать такая отдельная человеческая судьба, да еще так затронуть. И пробить сегодня зрителя, вызвать катарсис… А я люблю ставить катарсисную драматургию, драматургию очищения и драматургию совести»
На сцене Севастопольского театра юного зрителя Семен Михайлович Лосев поставил «Вассу Железнову» и «Варшавскую мелодию». Художественный руководитель театра Людмила Евгеньевна Оршанская называет постановщика мастером бережного прочтения классики, который глубоко проникает в материал, тонко чувствует тональность произведения и доносит до зрителя общечеловеческие ценности.
ЛЮДМИЛА ОРШАНСКАЯ, художественный руководитель Севастопольского театра юного зрителя:
«Человек не меняется никогда. И сила автора говорит о наших общечеловеческих пороках, о наших проблемах. И дай бог, чтобы театр воспитывал. Театральными средствами можно быстрее добраться до каких-то сердечных ощущений. Театр – очень сильный вид искусства, он живой, и, дай Бог, чтобы мы были все живые в этом спектакле, и смогли проникнуть в каждое сердце. Вот, из сердца в сердце – самое главное»
Людмила Евгеньевна сама задействована в постановке – играет роль Миронихи, соседки и подруги старухи Анны. Говорит, что у спектакля есть все шансы на успех – сила и самобытный талант русского писателя, его благословение, мастерство инсценировщика и режиссера и крепкий актерский состав (в спектакле задействованы 10 актеров театра). Зритель, который придет на премьеру за живыми человеческими чувствами, обязательно их получит – эта постановка эмоционально зацепит каждого.
Надежда Староверова, Дмитрий Лелеко, «Севинформбюро»
