Признания в любви и нерушимые клятвы, но через призму современности. На сцене Севастопольского академического русского драматического театра имени Анатолия Васильевича Луначарского классическая история Ромео и Джульетты рассказана по-новому. Взгляд московского режиссёра-постановщика Андрея Маника и игра молодых актёров рассказывают зрителю трагическую историю двух семей, но с неожиданными коррективами.
АЛИНА ПЧЕЛИНЦЕВА, корреспондент: «Сцена театра Луначарского на вечер превратилась в итальянский городок Верона. Только постановка необычная – в серых тонах и современным взглядом на любовь прошлых веков».
«Две равно уважаемые семьи в Вероне, где встречают нас события, ведут междоусобные бои и не хотят унять кровопролитье».
Первая любовь и совершенно новые для молодых людей чувства. Эпизоды, которые будоражат сердца искренне. Только в другой, совершенно новой и абсолютно неожиданной постановке для любителей классического театра. Яркие современные костюмы на фоне тёмных декораций. Правда, монологи актёров могут удивить приверженцев традиционной версии постановки.
«Электронная сигарета. Пожарная безопасность. Да».
Здесь важна атмосфера. Всецело высвободить душу и отдаться образу – главная задача актёров. И даже импровизация позволительна. Важны не только слова, а жесты и мимика. Непривычный взгляд на пьесу, написанную в XVI веке не меняет отношения зрителя к чистому чувству. Вот она – магия театра.
«Я к ней пробьюсь и посмотрю в упор. Любил ли я хоть раз до этих пор?»
ГЛЕБ КОЗЛЯЕВ, актёр Севастопольского академического русского драматического театра имени А. В. Луначарского: «Есть, например, театр, как вы говорите классический. Наверное, имеете ввиду что-то застроенное, определённое, какая-та канва. А тут она есть, но внутри неё может происходить что угодно. То есть ты можешь обыгрывать что-то, можешь не обыгрывать, можешь что-то пропустить, не пропустить. Каждый спектакль должен быть разным».
На «Самую печальную повесть на свете» сквозь призму современности посмотрел московский режиссёр-постановщик Андрей Маник. Вместе с актёрами молодой театрал уловил настроение постановки. Подготовить сложное и глубокое произведение удалось всего за два месяца. Сценарий авторский. И всех тайн зрителям не раскрывают до последней минуты игры.
АНДРЕЙ МАНИК, режиссёр-постановщик: «Мы изменили порядок пьес, мы отказались от некоторых сцен и на их место придумали другие. Так я, наверное, скажу, потому что у нас сговор с ребятами принципиально не сдавать каких-то вещей. Просто мы занимались в хорошем смысле сочинительством».
Раздор двух семей, война и непонимание на фоне трепетной истории любви оживает на сцене и тянет за собой зрителя. Отважная борьба детей за своё счастье и трагическая гибель даёт возможность переосмыслить ценности жизни.
ГРИГОРИЙ ЛИФАНОВ, главный режиссёр Севастопольского академического русского драматического театра им. А. В. Луначарского: «Мысль, которую режиссёр пытается донести, что, к сожалению, в нашем взрослом мире очень часто от наших бед, воин, страдают невинные дети. Кажется, эта мысль – она страшная».
Премьерные показы современного видения Шекспира запланированы на ближайшие 3 дня. 1 сентября актёры закроют 108 театральный сезон и уйдут на отдых до середины октября.
«И те, кто выживут, сами потом будут смеяться».
Алина Пчелинцева, Юрий Реутин, «Севинформбюро»
